5 filmes que mudaram o mundo das animações

Alguns filmes de animação revolucionaram a indústria, seja por avanços tecnológicos ou narrativas inovadoras.

A animação começou com ilustrações que, quando folheadas rapidamente, imitavam movimentos, evoluindo para curtas e filmes. Stop-motion e animação 3D são exemplos recentes que impulsionam essa arte.

A animação 3D é dominante na produção de filmes animados atualmente, mas alguns filmes de animação alcançaram sucesso sem precedentes, levando a animação para a cultura popular.

Apesar da indústria cinematográfica favorecer filmes de ação ao vivo, algumas mentes criativas por trás de filmes animados icônicos estão gradualmente desafiando essa tendência.

Toy Story

O primeiro filme da Pixar, Toy Story, segue Woody, um boneco cowboy, enfrentando o medo de ser substituído por Buzz Lightyear, um novo brinquedo. Woody planeja manter seu status de favorito antes que a mudança de casa os deixe perdidos para sempre.

Toy Story mudou a animação ao ser o primeiro filme 3D animado por computador, abrindo caminho para a ascensão da animação por computador.

Isso provavelmente influenciou a criação da categoria de Melhor Filme de Animação no Oscar, um prêmio que a Pixar ganha regularmente.

O lançamento de Toy Story 4 gerou comparações entre a animação do primeiro e último filme, refletindo a evolução tecnológica ao longo dos anos.

O Gigante de Ferro

O Gigante de Ferro, dirigido por Brad Bird, destaca-se como uma obra notável durante os últimos dias do Renascimento da Disney.

Transformando o vilão sobrenatural do material original em um contexto perigoso da Guerra Fria, o filme combina fantasia e história.

A história de amizade entre uma entidade humana e não humana continua relevante na cultura pop, abordando temas de moralidade, heroísmo e identidade humana.

O filme é elogiado por seu retrato autêntico de heroísmo e pela habilidade de transmitir histórias profundas através da animação detalhada e artística.

Shrek

Shrek foi lançado no primeiro ano em que os filmes puderam ser eleitos o Melhor Filme de Animação, vencendo o prêmio sobre Monstros S/A.

O filme foi pioneiro ao ser produzido por um estúdio que não era a Disney ou a Pixar, contribuindo para o desenvolvimento da animação 3D.

Além disso, ampliou o escopo das histórias animadas com seu humor referencial e uma abordagem satírica aos contos de fadas, desafiando a fórmula típica da Disney.

O legado de Shrek pode ser observado em outros filmes da Dreamworks e em produções de fantasia excêntricas.

A Viagem de Chihiro

A Viagem de Chihiro, vencedor do Oscar de Melhor Animação, consolidou a influência global do anime iniciada por Akira.

Além disso, o filme abordou temas como vulnerabilidade, família, amizade e destruição ambiental, legitimando a animação como uma forma de arte séria para adultos.

O Studio Ghibli continuou a produzir filmes emocionantes, elevando a animação e contando histórias significativas.

O Menino e a Garça foi outro sucesso do Studio Ghibli. O Studio Ghibli e o anime em geral têm uma influência distinta na indústria de animação, essencial para sua evolução.

Homem-Aranha no Aranhaverso

Homem-Aranha no Aranhaverso introduziu um novo estilo de animação 3D que combinou vários estilos artísticos, afastando-se do realismo convencional.

Isso sinalizou uma mudança na animação, com filmes como Gato de Botas 2: O Último Desejo e Tartarugas Ninja: Caos Mutantes seguindo a tendência.

Além disso, Através dos Aranhaverso e sua sequência representam um espetáculo sem precedentes na animação, com uma narrativa épica de super-heróis.

Esses filmes estão entre os mais recentes a transformar a animação, prometendo aventuras novas e ousadas.

Fonte: Screen Rant